Le quatuor Opal est né en 2022 au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, d’un goût commun pour l’élégance, la finesse et les jeux de couleur. Autant de caractéristiques de l’école française du saxophone dont ses quatre membres sont issus.

Actuellement en Master de musique de chambre au CNSMDP, le quatuor se plonge dans des styles très variés. Via la transcription, en apportant un éclairage nouveau à des œuvres écrites pour d’autres formations, le quatuor joue par exemple Mozart et Mendelssohn au saxophone, réalisant ses propres arrangements. D’autre part, Opal joue les grandes pièces du répertoire du quatuor de saxophones avec une approche moderne, ainsi que plusieurs créations contemporaines dédiées au quatuor par de jeunes compositeurs.

Opal est lauréat du programme Jeunes Talents et s’est produit en direct sur France Musique en 2025. Le quatuor a étudié avec David Walter et Michel Moraguès, formateurs des plus grands ensembles de musique de chambre français, et poursuit sa formation avec Jérémie Dufort et Jean-François Verdier. Le quatuor a déjà réalisé des enregistrements et a pour objectif d’enregistrer un disque en 2026.

Louis HOGNON, Saxophone soprano

Né en 2000 à Metz, Louis Hognon se forme Conservatoire de Toulouse puis au CNSMDP avec Claude Delangle. Il passe son 1er concours international en 2016 en Hongrie, où il remporte le 1er prix et obtient un 2ème prix aux « Rencontres des Anches simples ».

Pendant son parcours au Conservatoire de Paris, Louis Hognon se spécialise en musique de chambre. Il participe également aux grands concours internationaux «Adolphe Sax» et «Andorra Sax Fest», où il décroche les 2èmes prix. Il obtient son diplôme de Master avec la mention Très Bien à l’unanimité ainsi que son diplôme pédagogique du DE. Il a joué à plusieurs reprises au sein de l’orchestre de l’Opéra de Paris.

Re?my DESBONNET, Saxophone alto

Rémy Desbonnet commence le saxophone dans le Nord et montre très vite un goût prononcé pour la musique classique et le jazz et ainsi naît sa passion pour le saxophone, instrument à la croisée des chemins.

Il passe par Lille puis par le XIIIème arrondissement de Paris avant d’entrer au CNSMDP, en ayant au préalable intégré la Musique de la Garde Républicaine. Il remporte le 1er prix du concours “Adolphe Sax” en 2020. En 2022 il intègre le prestigieux Orchestre de la Garde Républicaine. Il obtient son diplôme de Master avec la mention Très Bien à l’unanimité. Il s’est produit au sein de l’orchestre de l’Opéra de Paris et de l’Orchestre National de Lille.

André TALLON,  Saxophone ténor

André Tallon se forme à Paris puis au conservatoire de Lyon, avant d’entrer en 2021 au CNSMDP avec Claude Delangle puis Nicolas Arsenijevic. Il est également formé à la direction d’orchestre.

Il crée et organise le festival de saxophone de Quincié-en-Beaujolais depuis 2022. Il a également participé à l’ouverture des jeux paralympiques de Paris 2024 et a remporté le 1er prix du concours “Saxo Voce” en 2025. Il s’est produit à plusieurs reprises au sein de l’Orchestre National des Pays de la Loire.

Malo LINTANF, Saxophone baryton

Originaire de Lannion en Bretagne, Malo a fait ses premiers pas dans l’univers des sons par la musique traditionnelle bretonne. Il découvre ensuite le saxophone classique et entre au Conservatoire de Rennes. Il poursuit sa formation au Conservatoire de Versailles auprès de Vincent David et obtient un Master d’interprétation. Il est titulaire d’un Certificat d’Aptitude de saxophone du CNSMDP et enseigne au conservatoire de Bondy. Il est lauréat du concours “Andorra SaxFest” 2018.

Concert : Le saxophone impressionniste

• Maurice RAVEL, Tombeau de Couperin (extraits (arrangement) 16’
• Claude DEBUSSY, Petite suite (arrangement) 14’
• Gabriel PIERNÉ, Introduction et variations sur une ronde populaire 8’
• Eugène BOZZA, Andante et Scherzo 7’
• Thierry ESCAICH, Tango virtuoso 6’
• Durée du concert : environ 1h

Note d’intention

Le quatuor Opal propose un concert autour de la musique impressionniste et sa descendance. Debussy et Ravel, en l’utilisant dans la Rhapsodie pour saxophone et dans le Boléro, ont joué un rôle majeur pour l’instrument et sa reconnaissance dans la musique classique. Deux transcriptions réalisées par le quatuor donneront un éclairage coloré et nouveau à deux chef-d’oeuvres des deux compositeurs.

À ces transcriptions répondront deux œuvres originales pour quatuor de saxophone très liées à l’impressionnisme : Pierné, grand ami de Debussy, a dirigé plusieurs créations de ses œuvres. Et Bozza, qui a étudié à Paris dans les années 20, a baigné dans un monde musical très influencé par les impressionnistes. Enfin, le brillant Tango virtuoso de Thierry Escaich – compositeur que le quatuor côtoie au CNSMDP – finira le voyage par une ouverture sur la musique française moderne, ici inspirée du Tango argentin.

Dimanche 31 mai, à 17 h, au temple de Meudon, Plein Jeu présente le trio

VERRIER-GAZARIAN-BEAU, qui interprètera 2 trios célèbres :

HAYDN Trio n? 39 en sol M Hob. XV: 25

BEETHOVEN, Trio « à l’Archiduc » Opus 97

Pierre VERRIER, Violon

Ani GAZARIAN, Piano

Christophe BEAU, Violoncelle

Entrée : 20 €

Tarifs réduits (Demandeurs d’emploi, GIG, GIC) : 10 €

Jeunes de 18 ans et moins : Gratuit

Réservation conseillée :<pleinjeu@free.fr>

Ani GAZARIAN a étudié le piano à l’École Normale de Musique avant d’entrer au Conservatoire National de Musique de Paris dans la classe de Jules Gentil. A l’âge de 15 ans, elle a obtenu le 1^er prix 1^ère nommée à l’unanimité. Par la suite, elle a gagné le 1^er prix du concours international Tagliaferro. Elle a aussi gagné le prix de la musique française au Mozarteum de Salzburg et le prix d’honneur de Bilbao. Une carrière de concertiste s’est alors présentée à elle. Elle a joué et enregistré dans le monde entier notamment avec l’Orchestre de Paris, les Orchestres Philharmoniques de Munich, Cologne, Stockholm, Istanbul, Minnesota… Par la suite elle devint l’une des fondatrices de l’Ensemble de Stockholm et des « Concerts du Château Royal », un événement annuel qui attire des milliers d’auditeurs.

Pierre VERRIER est titulaire d’une médaille d’or de violon de l’École Nationale de Musique de Bourg-La-Reine. Il intègre en 1986 l’Ensemble Orchestral Stringendo (direction Jean Thorel) avec lequel il se produit en soliste à plusieurs reprises. Il collabore ensuite avec l’Orchestre Symphonique Français (dir L. Petitgirard). Depuis 1996 il travaille avec l’Orchestre National d’Ile de France avec lequel il a notamment participé en 2018 au tournage de la série Philharmonia sur France 2. Durant neuf ans, il a été membre du quatuor à cordes « Musique Vivante » : CD collection Salabert Harmonia Mundi (1994), participation au concours international d’Evian (1995), concerts à l’Académie de Musique de Round Top Texas (1995 et 96). En 1997,  il fonde le Duo Iris avec le  guitariste Philippe Corde avec lequel il a parcourt le monde entier de 2003 à 2012. Depuis 2007, Pierre est aussi violon solo de l’Ensemble de musique sacrée Anthémis.

Christophe BEAU

Élève de Marcel Bardon au C.N.R. de Paris, Christophe Beau obtient un premier prix d’excellence de violoncelle

(1986) et un premier prix de virtuosité (1987). En 1988, il entre au C.N.S.M. de Lyon dans la classe d’Yvan Chiffoleau où il obtient un premier prix de violoncelle. Sélectionné par l’European Mozart Fondation, il part à Prague en 1993 pour suivre des masters classes de musique de chambre. Depuis 1992, Christophe Beau est membre des Virtuoses de France. En 1994, il est directeur artistique du festival Musiques en Ecrins. Depuis 2000, il se produit chaque année au Japon, en particulier avec le Quatuor Ravel. Depuis 2005, il est membre de l’ensemble Accroche Note et de l’Ensemble Hélios. En 2006, il fonde le festival à Belle-Île «Plage musicale à Bangor» et en est le directeur artistique. Titulaire du C.A., il enseigne au conservatoire du Vème arrondissement

de Paris. Christophe Beau est Chevalier de l’ordre des Arts et des Lettres.