Dimanche 22 Mars, à 17 h au Temple de Meudon (14 rue du Bassin, Meudon-Bellevue)
Plein Jeu invitera l’Ensemble argentin Jacaranda.
Programme de musique argentine traditionnelle
Libre participation
Réservations <pleinjeu@free.fr>
Dimanche 22 Mars, à 17 h au Temple de Meudon (14 rue du Bassin, Meudon-Bellevue)
Plein Jeu invitera l’Ensemble argentin Jacaranda.
Programme de musique argentine traditionnelle
Libre participation
Réservations <pleinjeu@free.fr>
Dimanche 1er mars 2026, à 17 h, au Temple de Meudon
(14 rue du Bassin, Meudon -Bellevue)
Plein Jeu invitera le Tentette de Claude Abadie.
Libre participation
Réservations <pleinjeu@free.fr>
Dimanche 30 novembre à 17 h, au Temple de Meudon, Plein Jeu présente
Au programme :
Antoine REJCHA (1770-1836), Quintette à vent op 88 n°2
Charles Guillon au hautbois
Isabelle Robert-Bobbée à la clarinette
Jean-Marc Coïc au cor
Hervé Combaz au basson.
Malcolm ARNOLD (1921-2006), Three Shanties * pour quintette à vent
(*shanties : chants de marins )
avec : Cristina Gliozzo-Missaglia à la flûte
Jean-Marc Vezin au hautbois
Juliette Guillaumat-Vezin à la clarinette
Marc Deleplace au cor
Annette Patin au basson.
Libre participation
Réservations : uniquement sur <pleinjeu@free.fr>

Magali Goimard touchée par les textes des poétesses du temps jadis de Louise Labé à la mystérieuse mademoiselle LDPP
a mis en musique ces paroles de femmes aux amours passionnées, entre attente et renoncements.
Issus des XV, XVI, XVII siècles, les mots sont libres, on se moque, on larmoie, on rit, on s’exprime. Sonnets, rondels, chansons, prières, Magali Goimard brode en amoureuse des beaux textes, des musiques baroques et blues, pétillantes ou élégiaques.
Elle dit et chante une langue ancienne aux mots troublants, exigeants, hypnotiques.
Des jeux de l’esprit, des notes qui touchent au coeur …
Un envoûtement poétique résolument moderne.
Textes de Béatrice de Die, Louise Labé, Pernette du Guillet, Madeleine de l’Aubépine, Marguerite de Navarre, Gabrielle de Coignard, Claude de Bectoz, Catherine de Rohan, Anne de la Vigne, Melle LDPP, Madeleine et Catherine Desroches, Henriette de la Suze, Antoinette Deshoulières.
Autres Musiques : Couperin, Poulenc, Yves Simon
Places : 20 € – TR. 15 et 10 Gratuit pour moins de 18 ans
Réservations / Renseignements <pleinjeu@free.fr>

Entrée : 20 €, TR : 10 et 15 €.
Gratuit pour les mineurs de 18 ans
Réservation conseillée <pleinjeu@free.fr>
Renseignements : 06 09 76 29 23
PROGRAMME
M. de Sainte-Colombe, le pere : Les Pleurs pour Viole seule
M. de Sainte-Colombe, le fils : Prélude pour Monsieur Vauquelin
Chanson populaire traditionnelle : Une jeune fillette
M. de Sainte-Colombe, le fils : Fantaisie in E minor
M. de Sainte-Colombe, le pere : Gavotte du Tendre
Concert XLI a deux violes egales “Le Retour“
M. Marais : Improvisations sur les Folies d’Espagne L’Arabesque
Le Badinage
J.B. Lully, Le Bourgeois Gentilhomme : Marche pour la ceremonie des Turcs
M. Marais : La Reveuse
M. de Sainte-Colombe, le pere : Concert XLIV a deux violes egales “Tombeau Les Regrets“ Les Pleurs
Le film et la redecouverte de la musique ancienne
Adapte du roman de Pascal Quignard qui a ecrit les dialogues du film, Tous les matins du monde en a deliberement evacue les aspects politiques pour se centrer sur les rapports entre les deux hommes. La premiere sequence est un plan fixe de dix minutes presentant Marin Marais (Gerard Depardieu) age, artiste respecte de la cour royale, se rememorant la periode ou il fit la connaissance de Monsieur de Sainte- Colombe (Jean-Pierre Marielle), specialiste inconteste de la viole. Le reste du recit est un flash back lineaire au cours duquel la voix off de Marin Marais commente une partie de l’action. Le film (comme le roman) est alors le portrait saisissant d’un musicien misanthrope et intransigeant, inconsolable depuis la disparition de son epouse, rigide dans l’education de ses deux filles, mais acceptant de donner regulierement des recitals de viole auxquels assistent des membres de la Cour. Il remballe toutefois, non sans mepris, le musicien academique et le pretre charges de l’installer aupres du Roi. Les honneurs de la Noblesse ne sont pas pour Sainte-Colombe qui prefere accomplir son art dans une cabane vetuste, en rase campagne.
Le film est une belle reflexion sur la transmission de l’art et ses techniques : «Monsieur, vous faites de la musique, mais vous n’etes pas musicien», annonce-t-il definitivement a Marin Marais (interprete dans son age jeune par Guillaume Depardieu). Le recit devient alors celui d’une admiration frustree mais aussi d’un amour contrarie, a travers le personnage de Madeleine, la fille ainee (Anne Brochet, lumineuse), amoureuse du disciple de son pere et qui finira par sombrer dans la depression.
« Tous les matins du monde » permit de redecouvrir une musique baroque meconnue, incarnee par de somptueuses partitions dont La Reveuse et La Marche pour la Ceremonie des Turcs de Marin Marais (1656-1728). La photo d’Yves Angelo est sublime et les eclairages et cadrages tentent de retrouver l’univers de certaines compositions picturales, dans la lignee de La Kermesse heroique ou Barry Lyndon. Ces correspondances entre la musique et la peinture sont synthetisees par le personnage du peintre Baugin (Michel Bouquet), venu realiser un tableau pour immortaliser le lieu ou le spectre de Mme de Sainte-Colombe a surgi, muse fantomatique et a jamais perdue. Le film, qu’on ne saurait cantonner au genre du “produit culturel“ pour melomanes, obtint le Prix Louis Delluc. Son succes n’echappa pas aux professionnels de la profession qui lui accorderent sept Cesar dont ceux du meilleur film et du meilleur realisateur pour Alain Corneau : celui-ci confirmait apres Nocturne indien qu’il pouvait explorer d’autres voies que le polar. Et Jean-Pierre Marielle offre ici la meilleure interpretation de sa carriere.
Note d’intention
Tous les matins du monde represente le choc fondateur de mon enfance, mais aussi de ma vie de musicien. J’ai decouvert a quatre ans la bande originale du film – et vers sept ans ce dernier, qui comporte tout de meme quelques scenes assez impressionnantes pour les tout-petits !
Mais des ce premier contact avec la musique seule, tout etait joue. Je dois evidemment a mon pere, guitariste, et a ma mere, melomane passionnee, de me l’avoir faite entendre, cependant il n’y eut de leur part aucun discours pedagogique. La rencontre fut purement sensible, avec le timbre de la viole de gambe, que je demandai immediatement a apprendre. J’avais deja entendu l’instrument au disque, utilise pour la basse continue. Jamais sa voix seule, dont les couleurs et les inflexions me fascinerent bien davantage que les plages orchestrales du disque, qu’on pouvait imaginer plus facile d’acces.
Au fil des annees, je m’impregnais evidemment de la narration du film d’Alain Corneau, puis me plongeais dans le roman de Pascal Quignard. Je mesurais, en comparant l’interpretation de Jordi Savall dans la bande-son et celle des memes œuvres durant ses concerts, combien il s’etait mis avec la premiere dans la peau des personnages de Sainte-Colombe et Marin Marais, infusant chaque accent de leur psychologie, quitte a assumer une approche antihistorique qu’il ne retenait evidemment pas en jouant les pieces detachees de ce contexte. L’envie de m’abstraire egalement des contraintes musicologiques que m’imposaient mes professeurs, le plus souvent a juste titre, et de me livrer egalement a cet exercice theatral avec mes propres intuitions et ma propre sensibilite devint alors irresistible.
VALENTIN TOURNET
Paris, Mars 2024
Dimanche 6 avril 2025 à 17 h au Temple de Meudon
« Aux Racines de l’Art Tzigane »
Avec Nicole TAMESTIT, Violon
Pierre BOUYER, Pianoforte
Nicole TAMESTIT joue sur un violon de Francesco RUGGERI (1713)
Pierre BOUYER joue sur un pianoforte de type viennois du facteur d’Allemagne du Sud, Andreas STEIN, vers 1780, le facteur préféré de MOZART lorsqu’il avait 20 ou 25 ans.
Dans le cas présent, il s’agit d’une excellente copie signée Marc DUCORNET, facteur à Conflans-Sainte Honorine).
Au programme : des sonates de Wolfgang-Amadeus MOZART, Ludwig van BEETHOVEN, Jan Ladislav DUSSEK, et des œuvres d’autres musiciens d’Europe centrale moins connus, comme Janos BIHARI & Mark RÖZSAVÖLGYI, Josef KOSSOVITS, Antal György CSERMAK, György ADLER)
Entrée : 20 euros – TR & étudiants : 10 € – Enfants : gratuit
Réservation souhaitée <pleinjeu@free.fr>
Renseignements : 06 09 76 29 23
Georg Phillip Telemann, 1681-1767
Jean-Se?bastien Bach, 1685-1750

Hélène Cousin & Sungmin Son, flûtes à bec
Arthur Cambreling, violoncelle et viole de gambe
Sylvie Bretagne, clavecin
Triosonate TWV42g de G-P Telemann
Sonate me?thodique n°5 de G-P Telemann
Sonate en sol majeur BWV1021 de J-S Bach
Sonate en sol majeur re?arrange?e par Sungmin Son 1er mouvement – Suite franc?aise n°5 Allemande
2e?me mouvement – Sinfonia, Cantata BWV156
3e?me mouvement – Trio Sonata no.1 BWV525 Allegro moderato
Suite pour violoncelle de J-S Bach
Extraits de Der getreue Music Meister de G-P Telemann
https://www.facebook.com/profile.php?id=100091956470459
Entrée : 20 euros, TR et Étudiants : 10 €. Enfants : gratuit.
Réservations pleinjeu@free.fr
Renseignements : 06 09 76 29 23
Un tour du monde en Flûte et Guitare
Avec
Franck MASQUELIER, Flûte
Pascal PACALY, Guitare
Ce duo de musiciens fait de sa musique un tapis volant qui nous emmène dans différentes régions du monde : Mélodies roumaines, japonaises, chinoises, arabes, palestiniennes, indiennes, argentines…
Bela BARTOK (1852 – 1945) : Six danses roumaines pour flûte et guitare (7’)
ITSUKI KOMO UTA (4’) Me?lodie japonaise (chant Min’yo) (Arrangement: Akio Yashiro)
MICHIO MIYAGI (1894 – 1956) : Haro No Umi (7’)
ISAAC ALBENIZ (1860 – 1909) : Granada & Mallorca (10’)
FRANCISCO TARREGA (1852 – 1909) : Caprice Arabe pour guitare seule (5’)
Me?lodie Palestinienne : El Baha?ra (les marins) (3’)
Deux me?lodies chinoises : Su Wu garde les moutons
Le brocard en huit coupons (5’)
RAVI SHANKAR(1920 – 2012) : L’aube enchante?e sur le raga Todi (4’30)
ROLAND DYENS (1955 – 2016) : Saudade n°3 (7’30)
ASTOR PIAZZOLLA (1921 – 1992) : Oblivion (4’), Night-Club 1960, extrait de L’Histoire du Tango (5’)
Franck MASQUELIER
Premiers Prix de Flûte et de Musique de Chambre (Diplôme Supérieur) du Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles
Médaille d’Or et Prix d’Excellence du Conservatoire National de Région de Rueil-Malmaison (92) et Prix de Perfectionnement du Conservatoire National de Région de Saint-Maur (94)
1er Prix du Concours International de Martigny (Suisse), Prix du Concours International d’Illzach (France) et lauréat des Fondations Menuhin et Cziffra
Concertiste, flûtiste de l’Ensemble Laborintus, et membre fondateur du Quintette Aria de Paris, du Trio Panama et du Trio Furioso
Titulaire du Diplôme d’Etat et du Certificat d’Aptitude de Flûte Traversière
Professeur de Flûte au Conservatoire Municipal Agréé de Rungis (94)
Arrangeur et Compositeur (Editions Robert Martin, Da Camera, Alfonce Productions)
Directeur artistique du Festival « Musiques-en-Vercors »
Pascal PACALY
Pascal PACALY débute l’apprentissage de la guitare dès l’âge de 10 ans. Étudiant la Guitare sous la direction du Maitre Alberto Ponce, l’Écriture avec le compositeur Désiré Dondeyne, et l’Analyse Musicale avec Philippe Dulat, Il obtient une Médaille d’Or de Guitare au Conservatoire National de Région de Créteil (94), ainsi que Deux Premiers Prix d’Analyse et d’Écriture musicale à l’École Nationale de Musique d’Issy-les-Moulineaux (92). Puis il est récompensé du Diplôme d’État de Guitare en 1986.Depuis lors , Pascal Pacaly se produit en Soliste ainsi qu’avec différentes formations de Musique de Chambre (Duo flûte-guitare, Duo guitares, Quatuor de Guitares, Musique contemporaine, Quintette Jazz) et participa à de nombreuses manifestations musicales : Festival de Sarlat-la-Canéda, Festival de la Chesnay, Festival de Musique Sacrée de Crest, Festival d’Alba-la-Romaine, Brive-la-Gaillarde, Concerts pour les Monuments Historiques (Blois ,Talcy, Chaumont, Chenonceaux,… ) ainsi que lors de différentes programmations de Conseils Régionaux (Hauts-de-Seine, Seine-et-Marne, Loir-et-Cher …), et au Festival “Guitares en Mouvement “ en soliste en 1996.Pascal Pacaly est concertiste et membre fondateur du Trio Panama et Guitariste du Trio Locatelli. Pédagogue reconnu, il est actuellement Professeur de Guitare à l’École Nationale de Musique de Brive-la-Gaillarde (19) et au Conservatoire Municipal Agréé de Montigny-le-Bretonneux (78).
Libre participation
Réservations pleinjeu@free.fr
Renseignements : 06 09 76 29 23
Récital poétique, lyrique et chorégraphique mis en scène par
Vincent PRADOURAT, et dont il est l’interprète principal,
accompagné au piano par Christine FONLUPT
et au bandonéon par Philippe PICOT.
Libre participation
Réservation de préférence <pleinjeu@free.fr>
Renseignements : 06 09 76 29 23
Jazz au Temple de Meudon
Avec le Sextet B.A.M.G.

. . .et la voix de Casey-Jayne Roger
Au programme, des compositions de
o Dizzy Gillespie
o Benny Golson
o Sonny Rollins
o Thelonious Monk
et bien d’autres
Association Plein Jeu Meudon – Se?vres – Ville d’Avray
Libre participation – Concert caritatif en faveur de Portes ouvertes et Les Amis du bon Samaritain.